TEATRO



 

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) y de la Coordinación Nacional de Teatro, en colaboración con Autocultura, presenta Sorteo local, obra de teatro documental de Valeria Lemus y Diego Cristian Saldaña que explora la historia de la lotería en México y el mundo como estrategia estatal de recaudación de fondos. 

 

La Lotería Nacional para la Asistencia Pública constituye uno de los instrumentos más longevos mediante los cuales el Estado moderno ha financiado proyectos públicos sin recurrir directamente al aumento de impuestos. Su historia revela una tensión permanente entre azar, moralidad, asistencia pública y legitimidad fiscal.

 

La función se realiza de manera simultánea al sorteo de la Lotería Nacional y, cada noche, se juega un “cachito” en vivo. En caso de obtener algún premio durante la puesta en escena, el monto total se divide en dos partes: una para el público asistente y otra para el equipo creativo. 

 

En escena los intérpretes reconstruyen el caso de la Lotería de San Carlos de 1835, uno de los episodios más fascinantes —y menos conocidos— de la historia de la lotería, cuando el gobierno mexicano destinó sus ingresos a la Academia de Bellas Artes de San Carlos. La relevancia de este modelo es considerable: el Estado mexicano utilizó el juego de azar para financiar la construcción de una cultura nacional y de una élite artística profesional.

 

La narración documental se intercala con anécdotas personales de los intérpretes sobre familiares que ganaron la lotería, consejos para mejorar la fortuna, cálculos matemáticos sobre las probabilidades de ganar, así como una reflexión constante sobre el financiamiento y la monetización de las artes escénicas, y la búsqueda de estrategias para una producción teatral autosustentable.   

 

“Sorteo local se gestó a partir de la siguiente pregunta de trabajo: ¿qué proceso de producción y montaje es posible llevar a cabo con la seguridad de que, al cabo de cuatro temporadas, podríamos recuperar nuestra inversión y reinvertir en promoción y publicidad? En respuesta, la puesta en escena fue concebida en diez sesiones de trabajo: cinco destinadas a la composición y producción, y cinco más al ensayo, iluminación y dirección”, comparten los creadores.  

 

“Para lograrlo fue necesario renunciar al texto aprendido y a la dramaturgia cerrada. Formados en la impro libre y el micrófono abierto, sabemos que son posibles los procesos cortos de ensayo si se apela a nuestros saberes encuerpados”, afirman. 

 

“El diseño escénico responde a la misma premisa. Los elementos de montaje son aquellos que pudimos obtener en préstamo y con los cuales cuentan los espacios escénicos. La dirección, entonces, se convierte en un juego matemático para extraer el máximo de posibilidades del azar”, subrayan.   

 

El montaje cuenta con diseño de iluminación y diapositivas de Valeria Lemus; La producción está a cargo de Autocultura, con Fernanda Fernández Silva y Fernanda Medina en la asistencia de producción. 

 

La temporada se realizará del 28 de mayo al 21 de junio en la Sala Xavier Villaurrutia, del Centro Cultural del Bosque, con funciones jueves y viernes a las 20:00 horas; sábados a las 19:00 horas, y domingos a las 18:00 horas. 

 

Duración aproximada: 85 min 

Edad recomendada: mayores de 12 años   

Precio del boleto: $150

 

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