Mi Abuelo es un Peligro
Mi Abuelo es un Peligro
(Dirty
Grandpa)
Director:
Dan Mazer
Elenco: Zac Efron,
Robert De Niro, Julianne Hough
Género: Comedia
Duración: 102 min.
Clasificación: B15
Año: 2016
País: E.U.A.
Distribuidora:
Diamond Films México
Estreno: 4 de marzo
Sinopsis:
Jason Kelly [Zac Efron] está a una semana de contraer
matrimonio con la súper controladora hija de su jefe, lo que rápidamente lo
convertirá en socio del estudio de abogados. Sin embargo, cuando al puritano
Jason lo engañan para que lleve a su atrevido abuelo Dick [Robert De Niro] a
Daytona para spring break, su próxima boda se ve de repente en peligro. En
medio de fiestas de fraternidad desenfrenadas, peleas de bar y una épica noche
de karaoke, Dick está decidido a vivir su vida a pleno y a llevar a Jason en su
recorrido. Básicamente, en el viaje más salvaje de su vida, este abuelo
“peligroso” y su estructurado nieto descubren que pueden aprender el uno del
otro y entablar el vínculo que nunca tuvieron. Completan el reparto de esta
comedia extravagante Aubrey Plaza, Zoey Deutch, Julianne Hough, Adam Pally y
Dermot Mulroney.
Cartel
Galería de fotos
Tráiler
Breves
El guión
Para el guionista John M. Phillips, la historia de Mi
abuelo es un peligro llegó después de una noche reveladora en la ciudad junto a
su padre donde fue testigo de las habilidades sorprendentemente estelares de su
padre con las damas. “Empezamos a hablar con algunas mujeres y mi papá era
encantador, divertido y simplemente arrollador, yo no lo podía creer. Hizo una
broma al pasar que saldría a la calle con bastante rapidez si mi madre muriera,
y me sorprendí al ver ese lado de él. Esa experiencia, mezclada con algunas
ideas de mis días de ciudadano honrado a las que me aferré, dio lugar a esta
historia y a algunos de los personajes”, explica.
El resultado: una comedia graciosísima con amor que ofrece
una perspectiva sin censura sobre la adultez, el envejecimiento y la
sexualidad, todo dentro de una historia que, en definitiva celebra nuestra
necesidad de liberarse de vez en cuando y vivir la vida al máximo. El guión
finalmente llegó al escritorio del productor Barry Josephson, quien
inmediatamente reconoció el atractivo universal de la historia y su brillantez
cómica.
“Cuando leí Mi abuelo es un peligro no podía parar de
reír”, recuerda Josephson. “Lo que me sorprendió fue la voz original de la
comedia de John Phillips. Este escritor es un gran talento. No tiene miedo de
hacer eso y, luego, ¡permitir que los personajes se recuperen después ello!
Pero en una segunda lectura me di cuenta de que la historia realmente giraba en
torno a un viaje emocional, y a la singularidad de la relación entre Dick y
Jason. En especial me gustó el hecho de que se saltara una generación, donde
tal vez un abuelo tiene más influencia, y más amor puro, que un padre”. Armando
el árbol genealógico
Cuando Dick y Jason emprenden su viaje aparentemente
inocente a Florida, Jason comienza a notar que su abuelo está un poco fuera de
sí. Con la idea de acompañar al viudo de duelo en un breve viaje de reflexión y
vinculación masculina intergeneracional, Jason descubre a un cachondo y grosero
bebedor de whisky cuyo único objetivo es el sexo, y mucho de eso. Dick había
sido un marido fiel, amoroso y cariñoso por más de cuarenta años, pero después
de perder a su esposa, sólo puede mirar hacia adelante, por lo que está
decidido a mantenerse ocupado. Éste es su momento para vivir la vida al máximo,
pero necesita alguien que lo acompañe.
Durante el proceso de escritura, Phillips siempre tuvo a
un actor sólo en mente para el papel de Dick Kelly: el incomparable Robert De
Niro, quien Phillips nunca, ni en un millón de años, imaginó que estaría
dispuesto a asumir este papel provocador. “Lo loco es que cuando estaba
escribiendo el guión vivía en Nueva York y en mi mente siempre tuve sólo a
Robert De Niro, que tiene esa mezcla perfecta de elocuencia para la comedia e
imperiosidad que el personaje requería. Además, debía ser un tanto aterrador y
muy inteligente, y ciertamente De Niro cuenta con todas esas cualidades”,
explica Phillips.
En teoría, Jason Kelly está viviendo el sueño americano.
Preparado desde muy joven por su querido padre David, algo controlador, Jason
va camino a tenerlo todo: una carrera exitosa como abogado corporativo y una
próxima boda con su pareja perfecta, Meredith. Todo encaja perfectamente en el
plan de vida ideal. Hija de uno de los socios de la firma, Meredith es una
mujer hermosa y también exitosa y considera que Jason cumple con todos los
requisitos como su compañero de vida. Pero mientras en la superficie las cosas
se ven celestiales, Jason es el fiel reflejo de que no siempre todo es lo que
parece. Entre la intromisión de su padre y la necesidad incesante de Meredith
de controlarlo todo, Jason no puede recordar la última vez que tomó una
decisión por sí mismo.
Para el papel de Jason, el nieto de Dick, conservador y
estructurado, a quien su abuelo lo engaña para que le sirva de copiloto para el
cumplimiento de su último deseo de revivir la juventud, el guión se le envió al
actor Zac Efron, cuya reciente incursión en el terreno de la comedia con Buenos
vecinos demostró ser un gran éxito. A Efron el guión le pareció sorprendente,
inteligente y divertido, y estaba completamente adentro, sobre todo al
presentársele junto con la posibilidad de trabajar con el incomparable Robert
De Niro.
“Trabajar con Bob De Niro es el sueño de todo hombre”,
dice Efron. “Sentía mucha curiosidad sobre cómo íbamos a trabajar juntos. Él ha
estado haciendo ésto por mucho tiempo, es todo un ícono, pero no creo haberlo
visto en un papel como éste. El día que escuché que ésto podría suceder, paré
todas mis antenas. Pensaba, ‘¿Podré trabajar con este tipo?’ ¡Nuestras
historias son tan diferentes! ¡Ahí está Robert De Niro con Taxi Driver, y aquí
estoy yo, con High School Musical!”
Efron continúa, “al ser un gran admirador de este tipo,
ésta representaba una oportunidad para aprender de uno de los actores
absolutamente más grandes de la historia. Su presencia frente a la cámara es
tan formidable, dramática y real que cuando vuelca todos esos talentos y
habilidades a la comedia, la pantalla simplemente explota. Yo me quebrantaba
constantemente porque las cosas que salían de su boca eran descabelladas.
Después la película terminó siendo genial, así que fue una victoria por partida
doble”.
Con los dos actores principales en su lugar, era de suma
importancia encontrar un director que tuviera un sentido innato de lo que se
requiere para hacer una gran comedia. El guión terminó en manos de Dan Mazer,
una fuerza creativa con gran experiencia quien escribió y produjo las comedias
innovadoras Borat y Bruno con su colaborador de muchos años Sacha Baron Cohen.
Aunque no suele estar abierto a dirigir material que no haya escrito él mismo,
Mazer quedó maravillado con el guión y aceptó reunirse con los productores y el
escritor John M. Phillips. “Es muy raro dar con un guión tan extremadamente
divertido con una gran historia que cobra vida en las páginas, y parecía que
compartíamos la misma visión para la película. Cuando me enteré quién estaba
involucrado, pensé que era increíble y me incorporé inmediatamente”, recuerda
Mazer.
Mazer vio mucho de comedia en la historia de Dick, una bala
perdida, y Jason, un tipo estructurado, soportando una serie de desventuras,
pero a la vez se sintió atraído por el camino que emprende el nieto de Dick
hacia la razón humana. “En teoría, Jason lleva una vida perfecta en la que,
fundamentalmente, no es él mismo”, explica el director Dan Mazer. “Él quería
ser fotógrafo pero de alguna manera ha abordado una carrera como abogado con
una novia muy hermosa que parece ser perfecta para él, pero que, en realidad,
no lo es. Su viaje gira en torno a descubrir que hay otras opciones y a
redescubrirse a sí mismo”.
Al igual que con todas las películas que involucran un
viaje en auto, la química entre los actores es fundamental. Cuando comenzamos a
filmar, rápidamente se hizo evidente que De Niro y Efron estaban listos para
divertirse con el material y para actuar. El productor Bill Block recuerda,
“Era maravilloso ver a Zac y Bob riendo después y a veces durante una toma.
Compartieron calidez, camaradería y respeto mutuo al actuar juntos”.
Sin embargo, había más que sólo buscar las risas para cada
situación. El productor Barry Josephson agrega, “Zac y Bob sabían que, a pesar
de toda la comedia contenida en las páginas, necesitaban crear una base sólida
emocional para los dos personajes. La química era real. Tanto por separado,
como junto con Dan Mazer, los actores trabajaron en los personajes de cada uno
y verdaderamente disfrutaron atacarse el uno al otro. Era como un gran combate
de boxeo, teñido de admiración, en el que al final los boxeadores se abrazan”.
Para un actor un tanto nuevo en el mundo de la comedia,
cualquier pregunta relacionada con la comodidad y la habilidad de Efron dentro
del género rápidamente se dejó de lado. “Yo ya lo admiraba de antemano, pero
ahora estoy exponencialmente más impresionado con sus habilidades como actor,
como cómico. Su versatilidad, profundidad y autenticidad son francamente
increíbles”, comenta Mazer. “Su labor es difícil porque muchas de las risas del
guión van para Dick, pero él encarna al hombre recto con una facilidad y habilidad
increíbles, lo mantiene con frescura y hace que sea mucho más divertido que en
las páginas”.
Fuente: Diamond Films México
Calificación
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